GREYD đối thoại với ánh sáng và màn đêm
Ở sản phẩm mới, nam nghệ sĩ sinh năm 2000 không chỉ góp mặt với vai trò quen thuộc là ca-nhạc sĩ tài năng, mà còn dấn thân sâu hơn vào phần sản xuất, định hình concept. Ánh sáng•Màn đêm, vì lẽ đó, là hành trình đào sâu bản thân của kẻ lãng du giữa cuộc đời này, cả ở khía cạnh tươi sáng, hạnh phúc nhất, lẫn đen tối, tuyệt vọng nhất.
Tình yêu tự tại
Như đúng cấu trúc, dự án được chia ra làm 2 nửa và đại diện cho những khía cạnh khác nhau trong chuyện tình yêu. Trong đó side Ánh sáng là những cảm xúc tươi đẹp, khi nhân vật chính nhìn thấy cuộc sống đầy ắp những điều mới mẻ với người kề bên, khi “Chỉ cần ở cạnh em, baby/ Vết thương bấy lâu anh tự lành lại rất nhanh” (Hóa ra…) hay “Cho anh xin được mãi mãi ở trong vòng tay em thôi/ Dù tất cả có chỉ là, dẫu có chỉ là/ Một giấc mộng tình” (Mộng tình). Trong đó bản hit Đôi mắt kẻ tình si kết hợp cùng Min là nổi bật nhất, có sự hòa giọng của người du lãng cũng như tình yêu bản thân tôn thờ: “Baby, cứ yên tâm mà bước vào biển trời trong anh/ Nơi đây chỉ có riêng hình bóng của em thôi, của em thôi/ Chỉ một mình em mới được phép vào mà thôi”.
Từ hạnh phúc này, nửa sau side A chuyển sang màu sắc tự do, khi các ca khúc được mở rộng ra hơn, không chỉ là chuyện yêu mà còn là một tâm thế nhẹ nhàng, phóng khoáng. Qua đó, từ cách viết lời đặc tả câu chuyện, GREYD đã chuyển sang khắc họa nỗi lòng tự tại, nhẹ bẫng, như trong Hơi thở của gió: “Như có gì đó thôi thúc bàn chân/ Này đi về từng hơi thở của gió” hay Tựa đầu: “Tựa đầu xuống, thả vào trời mọi nghĩ suy theo mây cuốn/ Thả từng cảm xúc từ lâu em vẫn chưa có dịp tuôn”… Đây có thể nói là khía cạnh độc đáo nhất của nam nghệ sĩ trong sản phẩm đầu tay, và cũng chính là màu sắc mà làng nhạc Việt hiện còn thiếu vắng, khi thay vì tập trung khai thác câu chuyện riêng lẻ, thì là mang đến những cảm xúc bao trùm và lớn lao hơn.
Để phù hợp với câu chuyện trên, các bản phối hợp tác cùng dàn producer từ S•HUBE Label cũng được thực hiện tương đối mới mẻ. Đơn cử với 2 bài hát cuối, để đặc tả sự tự tại trong tâm hồn, bản phối chủ yếu mang màu sắc acoustic, nhưng để tránh sự đơn điệu, các nhà sản xuất cũng thêm vào đó các sample âm thanh, sound effect, tropical groove thú vị lẫn phần percussion nhẹ nhàng, từ đó hình thành nên màu Louge thoải mái. Tại đây, tính mộc kết hợp với các biến ảo hiệu ứng phòng thu tạo nên tổng thể đáng nhớ.

Điều này cũng có thể thấy ở xuyên suốt đĩa nhạc, khi GREYD và nhà sản xuất chính New L mang đến tinh thần tươi mới cho các bài hát. Chẳng hạn ở Hóa ra… là tiếng chuông gió mở đầu, sau đó đến percussion là trống banjo dập dìu. Sự xuất hiện của các khách mời như WOKE UP và 2pillz cũng thêm vào sản phẩm những hiệu ứng thú vị. Đơn cử Mộng tình đậm chất u hoài, cho thấy màu sắc vốn là đặc trưng của chủ nhân album PILLZCASSO với bản phối bất đối xứng, ẩn chứa nhiều bất ngờ, đi kèm với tiếng kèn đồng và synth mới mẻ. Bên cạnh đó, cả 3 producer cũng rất tinh nghịch biến nhịp tim trở thành đoạn chuyển transition giữa Yêu em như… và chiếm đa số trong Mộng tình độc đáo. Trong xu hướng các bản phối tối đa, side A của album này lại mới mẻ khi mang đến tinh thần phóng khoáng, tự do nhưng vẫn trào lưu và rất xu hướng.
Bóng tối u huyền
Trái ngược với side A tươi sáng, năng động, side B: Màn đêm lại sở hữu màu sắc u huyền và những tiếc nuối, khi ta nhanh chóng nhận ra tình yêu nhắc đến trước đó hóa ra chỉ là cơn mơ thoáng qua. Cảm xúc ở nửa sau này là sự luyến nhớ với những lời hát có nhiều tâm tư. Đó là: “Em là hoa, một loài hoa quý/ Còn anh cũng chỉ là chàng nghệ sĩ/ Chỉ thường hay dùng từ hoa mỹ/ Chứ nào đâu hay biết được tình yêu là gì?” (Họa nhạc dưới ánh trăng), để rồi nhân vật kể chuyện thừa nhận bản thân: “Từ ngày hai đứa xa nhau đến giờ/ Anh vẫn như là một thằng ngơ với bao nỗi nhớ/ Không còn điều gì có thể khiến cho anh bận tâm nữa” trong Tối nay 2h, dựng lên khoảng cách giữa hai người họ đúng như chủ đề: Ánh sáng và màn đêm.
Nửa sau này cũng đánh dấu sự đổi mới của các bản phối, khi chúng có cấu trúc bất định hơn, nhiều thể nghiệm hơn. Ở đây ta không còn thấy cách sắp xếp truyền thống với các verse hát rồi đẩy cao trào ở phần điệp khúc, mà sự phân mảnh trong cấu trúc khiến các bài hát trở nên mới lạ. Đơn cử Toidaidot hay 1001 câu trả lời về bản chất là những bản ballad vốn thường hay thấy, nhưng bằng cách cắt đứt cấu trúc liền mạch mà các ca khúc trở nên mới mẻ. Ánh sáng•màn đêm cũng tương tự thế, nhưng được làm tương phản thú vị, nơi aucostic, dàn dây và percussion tạo nên màu sắc thơ mộng, đối lập với phần Rock điện tử có màu u tối, đôi khi nặng nề.
Không dừng ở đó, việc các bản phối trở nên phức tạp hơn cũng mang đến nhiều thử nghiệm thú vị. Đơn cử trong Họa nhạc dưới ánh trăng, bên cạnh phần bass được xây dựng theo hướng huyền bí, việc thêm đàn đá sau đó là percussion cũng khắc họa được cảm giác chờ mong và sự bập bùng của một vũ hội. Trong khi phần kèn đồng ở Đường về như sự khép lại toàn thể album nhẹ nhàng và đầy êm ái, từ đó thông điệp: “Cảm ơn người đã tới đây, tô màu lên thế giới này/ Cảm ơn tình yêu của em băng cùng qua những tháng ngày/ Và thật lòng là chưa có ai cho anh những cảm giác này” đã được gửi gắm một cách trọn vẹn.
Đánh dấu sự trưởng thành
Có thể nói qua album này, GREYD đã cho thấy một sự chuyển mình thật sự độc đáo. Nổi lên với các bản R&B bắt tai như Dự báo thời tiết hôm nay mưa, Vài câu nói có khiến người thay đổi… nhưng qua sản phẩm này, bản thể toàn vẹn của một nghệ sĩ đã được khẳng định, đánh dấu sự trưởng thành, không chỉ ở phần sáng tác mà còn cả ở bản phối và những tìm tòi để kể câu chuyện sao cho thu hút. Theo đó mỗi một ca khúc là một câu chuyện được kể không chỉ bằng lời hát, giai điệu, mà còn là những âm thanh được “thiết kế” có tính toán, chắt lọc, từ đó mang lại hiệu ứng cho người thưởng thức.

Không dừng ở phần nghe, concept mang màu cổ tích của sản phẩm này cũng không dễ quên. Ở đó, GREYD như kẻ lãng du đi qua cuộc đời, nơi tình yêu từ kho báu chuyển thành nỗi niềm khó giấu sau trong nỗi lòng. Để rồi quan trọng nhất là sự trân trọng, từ đó cảm nhận sâu trong bản thân một sự tự do và đầy tự tại. Từ đây, câu chuyện của đĩa nhạc cũng nối dài sang concert sắp tới, cho thấy cách nam nghệ sĩ và ekip xây dựng một chuỗi thống nhất về cả phần nghe, phần nhìn cũng như trình diễn – điều đang xuất hiện ngày càng nhiều hơn trong nhạc Việt, qua đó mỗi một sản phẩm là một câu chuyện trọn vẹn, không còn đứt rời như giai đoạn trước.

Chia sẻ về sản phẩm này, GREYD cho biết đã dành hơn 2 năm lắng lòng, từ đó viết ra cảm xúc chân thật bên trong chính mình. Trong làng nhạc không ngừng vận động mà sự chững lại dễ dẫn đến lãng quên, có thể thấy được sự nghiêm túc cũng như chỉn chu của nam nghệ sĩ, khi không hài lòng với những gì đã có, từ đó bước đến khai phá những vùng đất mới. Có thể nói nếu những sản phẩm đầu tay khẳng định vị thế của anh như gương mặt R&B tiềm năng, thì Ánh sáng•màn đêm chính là lời khẳng định bản thể của một singer-songwriter giàu sáng tạo, liên tục thử nghiệm, từ đó trở thành một trong những nghệ sĩ được đánh giá cao trong làng nhạc Việt đương đại.