Salvage Heritage nghe vừa như một lời cầu cứu, vừa như lời tuyên ngôn. “Salvage” nghĩa là cứu vớt, gom nhặt, hồi sinh; “heritage” là di sản, ký ức, tinh thần của những gì từng thuộc về quá khứ.

Khi H&M chọn cụm từ ấy làm tên chương mở đầu cho mùa Thu Đông 2025, họ không chỉ đặt ra một chủ đề thời trang, mà là một khái niệm triết học: Liệu những gì từng cũ kỹ có thể được cứu, giữa thế giới bị chi phối bởi tốc độ và sự tiêu thụ?

Bộ sưu tập Salvage Heritage mở ra như một cuốn nhật ký tái sinh – nơi những hoài niệm Anh Quốc của thập niên 70 hòa cùng tinh thần nổi loạn của thập niên 90, nơi plaid và argyle song hành cùng da sờn cũ, nơi chiffon mong manh không còn là biểu tượng yếu mềm mà trở thành thứ ngôn ngữ mềm mại của sức mạnh.

Mọi thứ trong Salvage Heritage đều mang hơi thở của ký ức – nhưng không phải kiểu ký ức hoài cổ, mà là ký ức đang được làm mới, gấp rút, sống lại giữa thế giới hiện đại.

Tái sinh vintage – khi ký ức trở thành chất liệu bền vững

Hoài niệm chưa bao giờ lỗi thời – chỉ là cách con người mặc lại nó luôn thay đổi. Trong mùa Thu Đông 2025, H&M tiếp tục con đường “làm mới ký ức” mà thương hiệu đã khởi xướng từ Xuân Hè: Kết hợp tinh thần retro với thẩm mỹ đương đại, để mỗi món đồ vừa mang hơi thở quá khứ, vừa đủ hiện đại để bước ra đường phố hôm nay.

Những chiếc áo cardigan oversize, váy ren viền lụa, chân váy xếp ly, áo khoác aviator cổ lông… không chỉ là xu hướng, chúng là vật chứa của ký ức. Đó là cảm giác chạm tay vào thứ gì đó quen thuộc mà ta từng thấy trong tủ quần áo của mẹ, trong ảnh chụp film cũ, hay trong giai điệu Brit Pop vang lên từ đĩa than.

Nhưng H&M không sao chép vintage; họ dịch lại nó bằng ngôn ngữ mới: Phối váy lụa cùng áo bomber, layering caro với denim wash, mang boots chunky cùng túi bowling da giả cá sấu.

Ở đây, tính hoài niệm không phải là lùi lại, mà là tiến lên - một dạng retroactive creativity (sáng tạo ngược dòng), nơi quá khứ được phục hồi để soi sáng hiện tại.

Đây cũng là cách H&M phản ứng với làn sóng “slow nostalgia” đang phủ khắp thế giới: Thế hệ Gen Z tìm đến “thrifting”, “upcycling”, và “recycling” không chỉ để bảo vệ môi trường, mà còn để tìm lại ý nghĩa trong thời trang – thứ đã bị rút cạn cảm xúc bởi nhịp sản xuất công nghiệp. Vintage trở thành một dạng “bền vững tinh thần”: mặc lại, nhưng cảm nhận khác đi.

Thời trang nhanh, cảm xúc chậm

Thời trang nhanh vốn bị gắn liền với sự vội vàng: Mua, mặc, bỏ, thay, và lặp lại. Nhưng Salvage Heritage lại đi ngược dòng chảy ấy bằng cách làm chậm lại tốc độ cảm xúc.

“Đó là sự cân bằng giữa nặng và nhẹ” - giám đốc thiết kế Eliana Masgalos nói. “Giữa đồ mỏng manh, ren, chiffon – và những chất liệu nặng ký như da hay denim.”

Cân bằng không chỉ về vật liệu mà còn về trạng thái cảm xúc. Người phụ nữ của H&M mùa này không còn sống trong guồng quay “trend-of-the-week”, mà tìm kiếm cảm giác được ở trong quần áo của mình.

Bảng màu trầm của nâu chocolate, đỏ burgundy và xanh navy pha khói mang lại sự yên bình lạ lùng giữa biển xu hướng sặc sỡ ngoài kia. Những chiếc áo khoác aviator to sụ, những lớp len đan dây kéo, hay ren đính chiffon trong suốt không còn là biểu tượng của sự “ăn liền”. Chúng gợi cảm giác ở lại: Ở lại trong cảm xúc, trong ký ức, trong chính khoảnh khắc người mặc soi mình trong gương và nhận ra — ta đang cảm thấy điều gì đó.

Thời trang không còn là bề mặt, mà là độ sâu. H&M đã “làm chậm” lại chính nhịp đập công nghiệp của mình, bằng cách khơi gợi lại cảm giác con người trong từng lớp vải. Những món đồ không được thiết kế để gây “viral” trên TikTok, mà để được mặc nhiều lần, phối lại, biến hóa, trở thành một phần của cuộc sống thật.

Trong một thế giới nơi hình ảnh có thể được thay đổi trong 15 giây, việc một thương hiệu thời trang nhanh chọn giữ lấy cảm xúc; thậm chí là sự trễ nải chính là hành động can đảm nhất.

Fashion Focus: Cảm xúc trong từng lớp chất liệu

Nếu gọi Salvage Heritage là hành trình đi tìm lại bản ngã, thì chất liệu chính là phương tiện dẫn đường.

Da – dù là thật hay giả – xuất hiện dày đặc, từ váy đến áo khoác, thắt lưng, túi xách và boots. Lông thú nhân tạo trở nên mềm và nhẹ hơn, mang lại cảm giác bảo vệ mà không giam hãm. Chiffon và ren tạo nên đối trọng hoàn hảo cho khối nặng của da, khiến tổng thể bộ sưu tập trở nên “bồng bềnh mà đứng dáng”.

Đặc biệt, chiếc áo khoác aviator oversize với cổ lông tháo rời trở thành biểu tượng của mùa này: Vừa là dấu ấn phi công kinh điển của thập niên 70, vừa là tuyên ngôn mới của nữ quyền hiện đại – mạnh mẽ, tự chủ, nhưng không mất đi sự mềm mại.

Bên cạnh đó, những chiếc túi bowling, túi mini lông xù hay tote giả da cá sấu khẳng định một điều: H&M đã không còn chỉ là thương hiệu đại chúng, mà đang học cách kể chuyện bằng chi tiết.

Liệu thời trang công nghiệp có thể giữ được linh hồn thủ công?

Đây là câu hỏi dai dẳng không chỉ với H&M, mà với cả thế giới thời trang công nghiệp. Khi “heritage” – di sản, thủ công, văn hóa – vốn là ngôn ngữ độc quyền của luxury, liệu một thương hiệu sản xuất hàng triệu món mỗi mùa có thể giữ được linh hồn ấy?

Câu trả lời không nằm ở số lượng, mà ở thái độ. Salvage Heritage cho thấy H&M không cố sao chép thủ công, mà đang học cách trân trọng nó. Những đường viền ren tinh tế, lớp phối chiffon khéo léo, hay cách tái tạo hiệu ứng “worn-out leather” (da sờn) không phải để giả vờ là hàng couture – mà là để khơi gợi cảm giác chân thật.

H&M không cần biến mình thành Hermès, nhưng họ đang học cách thừa nhận rằng: Cảm xúc của người thợ, sự bất toàn của bề mặt, và câu chuyện phía sau vật liệu chính là thứ khiến thời trang đáng sống.

Có thể, H&M không thể “giữ” di sản theo cách truyền thống – nhưng họ có thể cứu nó bằng cách đưa nó trở lại với công chúng. Khi chiếc áo khoác aviator xuất hiện trên đường phố Hà Nội hay Tokyo, khi plaid skirt trở thành biểu tượng Gen Z mới – thì di sản, theo một cách nào đó, đã được truyền đi, tiếp nối và sống lại.

Salvage Heritage không chỉ là một bộ sưu tập, đó là một phép ẩn dụ.

Về việc làm thế nào để tìm lại ý nghĩa giữa một thế giới đang mất dần cảm xúc.

Về việc làm thế nào để mặc lại những gì từng cũ kỹ – và khiến nó trở nên có giá trị hơn bao giờ hết.

Và trên hết, về việc làm thế nào để di sản, dù trong tay của một thương hiệu đại chúng, vẫn có thể được cứu vớt – không phải bằng kỹ thuật, mà bằng sự chân thành.

Tác giả: Phương Uyên