Sau năm năm tạm xa sân khấu để chuyên tâm việc học, Hương Tràm trở lại với dự án album Phao Cứu Sinh ra mắt ngày 1 tháng 12 vừa qua. Từ những giai điệu đầu tiên, người nghe đã có thể cảm nhận rõ sự thay đổi trong cách nữ ca sĩ kể chuyện bằng âm nhạc.

Mỗi ca khúc là một nấc cảm xúc riêng, mở đầu bằng sự đắm chìm trong nỗi buồn của Ước Anh Nhiều Nỗi Buồn rồi chuyển sang dòng cảm xúc mạnh mẽ mang đậm hơi thở điện ảnh của Phao Cứu Sinh. Sự trở lại này không chỉ là bước tiến âm nhạc mà còn là lời khẳng định về hành trình nội tâm sâu sắc của nữ ca sĩ.

Trước đó, teaser của Ước Anh Nhiều Nỗi Buồn từng gây sóng trên mạng xã hội vào dịp Halloween nhờ chất ma mị và nỗi buồn da diết. Không còn những hình ảnh bay bổng hay các bản ballad mang tính an ủi, ca khúc mở ra một thế giới nội tâm dữ dội hơn, tiến thẳng vào vùng cảm xúc trần trụi nơi những vết thương không thể che đậy. Từng câu hát giống như lưỡi dao gọt tỉa lớp tổn thương đã tích tụ theo thời gian để lộ ra cảm xúc mà bất kỳ ai từng yêu sai cũng có thể nhận ra. Nhân vật nữ không gục ngã hay van nài mà chọn cách ước người kia đối diện với nỗi buồn tương xứng với những gì mình đã trải qua. Đó không phải là sự cay nghiệt mà là nỗ lực dằn lại cán cân cảm xúc khi bản thân đã chịu quá nhiều đổ vỡ.

Dự án cho thấy sự trưởng thành của một nghệ sĩ đã đi qua nhiều biến cố và dùng âm nhạc để gọi tên từng lát cắt cảm xúc của chính mình. Đây không phải album được sinh ra để chiều chuộng thị hiếu dễ đoán mà là một hành trình sáng tạo được đặt trên bàn cân bằng sự nghiêm túc và mong muốn tìm ra tiếng nói nội tâm đúng với hiện tại của cô.

Giọng hát của Hương Tràm vẫn giữ sự chắc khỏe vốn là thương hiệu nhưng đã được tiết chế để phục vụ tinh thần từng bài hát. Những lựa chọn mang tính điện ảnh kết hợp cùng pop, RnB và chất liveband đan cài giúp album mở rộng không gian và tạo chiều sâu cảm xúc. Điều ở lại trong người nghe vì thế không đến từ kỹ thuật hay cao trào mà đến từ cảm giác cô gái trong album đã tự quàng lên vai mình chiếc phao cứu sinh để bơi qua từng cơn sóng.

Nối tiếp mạch cảm xúc đó, ca khúc Phao Cứu Sinh mở ra một không gian đậm chất điện ảnh. Từ những câu hát đầu tiên, người nghe như bước vào một đại dương mênh mông sóng lớn nơi càng vùng vẫy cô càng chìm sâu hơn. Sự tuyệt vọng và cảm giác chới với của một cô gái đặt trọn niềm tin vào sai người được thể hiện rõ qua cách phối khí. Sự hòa quyện giữa dàn dây rộng lớn và âm thanh điện tử tạo nên lớp không khí đặc trưng của các bản nhạc phim Hollywood, vừa choáng ngợp vừa đứt đoạn như những nhịp thở gấp trong một cảnh phim giàu kịch tính.

Từ đó, album dẫn dắt người nghe qua các chương cảm xúc tiếp theo. Người Đàn Ông Em Yêu mang vẻ mềm mại như một trang nhật ký, Say Anh lại lơi lả và cá tính, trong khi Cộng Một Vết Xước và Khi Người Ấy Xuất Hiện khoác lên mình hơi thở hiện đại. Nửa sau album tạo lực đẩy mạnh hơn với It’s Okay Not To Be Okay và Chọn Kết Thúc Hơn Đợi Chờ trước khi bùng nổ cảm xúc trong Get Out Of Your Game rồi khép lại bằng dư vị trầm lắng của Lỗi Tại Em. Tổng thể tạo nên một hành trình nhiều lớp nơi chất điện ảnh đan xen với chiều sâu nội tâm.

Khi ghép lại thành một tổng thể trọn vẹn, album Phao Cứu Sinh của Hương Tràm hiện lên như lời khẳng định về sự hồi phục, sự trân trọng dành cho hành trình đã qua và niềm tin mới đặt vào tương lai. Vì thế, album lần này không chỉ đơn thuần là một sản phẩm âm nhạc mà còn là dấu mốc quan trọng đánh dấu thời điểm Hương Tràm thật sự trở về.