Giờ đây, sau đúng 10 năm nhìn lại, Hoàng Thùy Linh đã đi xa và nhanh hơn bao giờ hết, đúng như cô viết trên trang cá nhân: “Hành trình 10 năm với âm nhạc mang Văn Hoá Việt Nam trong đời sống thế hệ trẻ. Điểm bắt đầu luôn là một kỉ niệm đẹp tuyệt vời”. Có thể nói chính từ Bánh trôi nước, yếu tố dân gian đã được mang vào các sản phẩm âm nhạc hiện đại một cách thú vị đến không thể ngờ.

Không ngoa khi nói Hoàng Thùy Linh chính là “cánh chim” đầu đàn cho làn sóng folktronica sẽ còn phát triển, thịnh hành, giữ được sức hút cho đến ngày nay, qua hàng loạt hit, 2 album Hoàng, LINK được đánh giá cao cũng như “hệ sinh thái” Vietnamese gồm concert âm nhạc và phim tài liệu.

Từ khởi đầu nhỏ…

Một thập niên trước, chỉ với 4 câu thơ mà bất cứ người Việt nào cũng thuộc nằm lòng, nhưng Hoàng Thùy Linh và ekip của mình đã “biến hóa” thành công, giúp cho sản phẩm trở nên mới lạ, để lại ấn tượng dài lâu. Việc phổ nhạc cho thơ không còn xa lạ trong âm nhạc Việt Nam, nhưng để khoác lên lớp áo EDM có phần trào lưu ở thời điểm đó thì chưa có quá nhiều người mạnh mẽ dấn thân. Nắm bắt điều đó, những nghệ sĩ trẻ đã không ngại thử sức và mang đến một sản phẩm ấn tượng. Chính vì lẽ đó, Bánh trôi nước mở ra không gian vô cùng phức tạp, truyền tải “DNA” văn hóa cũng như câu chuyện cá nhân của người nghệ sĩ.

Trong bản phối của Triple D, màu sắc tâm linh thể hiện rất rõ từ tiếng kẻng mở đầu ca khúc, tiếng chim hót hoang liêu cho đến những adlibs có màu Phật giáo hiện diện xuyên suốt. Từ trên nền đó, giọng hát chất chứa nhiều tâm sự của Hoàng Thùy Linh cùng cách xử lý cân bằng nặng - nhẹ, có khi nhấn nhá đạt được hiệu ứng tinh tế. Khi càng đi sâu, âm nhạc lại càng biến báo, họa nên bức tranh vừa thực vừa ảo thú vị. Để rồi khép lại bài hát chính là tiếng chuông chùa gợi nhắc đến sự yên bình trong nội tâm người.

Về mặt hình ảnh, sản phẩm tiếp nối làn sóng giới thiệu những địa điểm nổi tiếng như danh thắng Tràng An, chùa Bái Đính, rừng Cúc Phương và rừng tràm Tân Lập trong sản phẩm âm nhạc. Nhưng quan trọng hơn, trang phục, hiệu ứng hình ảnh... cũng đã tạo được hiệu ứng thị giác ấn tượng, có sự thống nhất về cả phần nghe cũng như phần nhìn. Ca khúc này cho thấy sự huyền ảo, siêu thực cũng có khả năng làm được điều đó. Do vậy, sản phẩm này đã thể hiện tư duy sắc bén, có định hướng của Hoàng Thùy Linh như cô đã khẳng định:

“Bánh trôi nước như một cánh cửa để tôi bước chân vào thế giới nghệ thuật mà bản thân mình khao khát nhất, nơi mà Hoàng Thùy Linh sẽ dốc hết mọi sáng tạo và khát khao của mình để xứng với hai chữ nghệ sĩ”.

Đến dự án khẳng định cá tính

Và rồi từ đó, cô đã mở ra một chương rực rỡ cho sự nghiệp âm nhạc với album Hoàng. Trong 26 phút thời lượng, Hoàng Thùy Linh đã dẫn dắt người nghe qua câu chuyện của những người phụ nữ nổi tiếng, có vị trí quan trọng trong ký ức cộng đồng cũng như tâm thức người Việt, trong cả văn chương lẫn đời sống tín ngưỡng, đạo giáo. Đó là Mị của Vợ chồng A Phủ trong Để mị nói cho mà nghe, là cô Bơ trong văn hóa thờ Mẫu ở Tứ phủ, là Tấm trong Kẽo cà kẽo kẹt cũng như Thúy Kiều của Nguyễn Du trong Em đây chẳng phải Thúy Kiều... Từ câu chuyện phổ quát của người phụ nữ mà “rắn nát mặc dầu tay kẽ nặn” như trong thơ ca cũng như sự lận đận của bản thân mình, nữ nghệ sĩ đã phục dựng, làm sống dậy và để cho các nhân vật có thể kể lại câu chuyện theo một cách khác.

Đó là Mị nhưng giờ không phải một bản thể yếu đuối, bị “thống trị” bởi nhà Thống lý Pá tra, mà là một người đương ở độ tuổi xuân xanh, rằng Mị còn trẻ, Mị cũng muốn đi chơi. Đó là một “kẽo cà kẽo kẹt” trong câu đồng dao ám ảnh, có màu sắc báo thù trong những lần chuyển kiếp của Tấm, nhưng giờ chỉ đơn thuần cho thấy một câu chuyện buồn, số kiếp thâm trầm của người phụ nữ… Kết hợp với màu sắc dân gian riêng biệt của từng bài hát, Hoàng là cuộc đối thoại giữa truyền thống và hiện đại qua âm thanh, hình ảnh và ý nghĩa mà các ca khúc truyền tải.

Hoàng, vì lẽ đó, là một sản phẩm thiên về cái tôi, như loài phượng hoàng đứng lên từ đống tro tàn, như một bông hoa nở giữa sa mạc, khi câu chuyện của những người phụ nữ mong manh, yếu thế đã theo gió bay đi, để rồi sống lại dưới hình dạng mới là sự khẳng định một cách mạnh mẽ những gì hiện tồn. Từ câu chuyện cá nhân đến nỗi lòng của một nửa thế giới, Hoàng thành công không chỉ nhờ hướng đi mới mẻ, mà còn là cuộc đối thoại xuyên không giữa nhiều cá nhân và nhiều thời kỳ.

Hướng đến những điều lớn hơn

Sau album này, làn sóng folktronica chứng kiến sức sống mạnh mẽ trong làng nhạc Việt đương đại, truyền cảm hứng cho nhiều sản phẩm được yêu thích khác. Về phía mình, vào năm 2022, nữ ca sĩ tiếp tục mở ra một chương tiếp nối, nhưng thay vì tập trung vào cá nhân và cái tôi như trước đó, LINK ( trích từ tên nữ ca sĩ) thể hiện cách chơi chữ thú vị, vẫn là Hoàng Thùy Linh đó nhưng lần này tập trung nhiều hơn vào sự chung tay, giao thoa giữa nhiều thế hệ.

Đó là câu chuyện visa, đi nước ngoài, chống dịch trong Gieo quẻ, là bản tình ca vượt khỏi biên giới trong See tình, cũng như những nỗi khắc khoải trong Không bài hát nào có thể diễn tả cảm xúc của em lúc này. Sự kết nối ấy cũng có thể thấy ở mặt thế hệ, với sự kết hợp cùng 2 diva/divo là Thanh Lam và Tùng Dương thuộc thế hệ trước ở Đánh đố, cũng như những đàn em tiềm năng trong nghề, gồm Wren Evans và Mew Amazing trong Bắt vía… Chính concept này một lần nữa giúp nữ ca sĩ khẳng định được con đường riêng, khi sau Hoàng quá thành công, LINK đã tìm ra cách thành công hơn nữa nhưng vẫn giữ được tầm nhìn nhất quán đã có từ trước.

Từ album này, hệ sinh thái cũng được mở rộng sang concert và phim tài liệu Vietnamese. Với thế mạnh về mặt hình ảnh đã có thể thấy trong những MV như Bánh trôi nước, Tứ phủ, Để Mị nói cho mà nghe… liveshow này một lần nữa cho thấy tầm nhìn nhất quán. Ở đó âm nhạc, bài trí sân khấu cùng với hiệu ứng đã mang đến những tiết mục chỉn chu, là điển hình nhất cho dòng chảy folktronica. Qua đó ta cũng hiểu được những trăn trở của Hoàng Thùy Linh trong việc phải làm sao để thể hiện rõ căn tính Việt Nam giữa các nền văn hóa đồng văn có nhiều tương đồng, cũng như cách nào để những sản phẩm mà mình thực hiện có thể đến gần với khán giả trẻ… Cho đến sau cuối, chính hành trình từ những thử nghiệm còn nhiều hồ nghi đến được đón nhận bởi đông đảo công chúng là thành công lớn nhất trong 10 năm qua của nữ ca sĩ.

Cũng vì lẽ đó, một thập niên từ Bánh trôi nước đã ghi dấu một Hoàng Thùy Linh rực rỡ, khơi mở dòng chảy folktronica đã và đang trở thành xu thế quan trọng trong làng nhạc Việt. 4 năm đã qua từ album LINK, khán giả giờ đây rất nhớ Hoàng Thùy Linh và những sản phẩm đặc sắc của cô. Liệu đã đến lúc có thể mong chờ một dự án mới?